Spon yon yon

Il y a un certain temps,
dans un certain endroit,
grandissait un arbre.
Enfin quand je dis “grandissait”, c’est un bien grand mot pour un si petit arbre.
Enfin quand je dis “un arbre”, c’est un bien beau mot pour un si vilain truc qui
n’avait même pas d’feuilles.
Si on tirait sur son tronc et qu’on
le relâchait d’un coup sec, ça
f’sait
“SPON YON YON YON...”
et c’était très amusant !
Personne ne savait depuis
combien de temps il était là.
Certains disaient qu’il avait
toujours été là. Mais ça, c’était
seulement certains qui le
disaient, parce qu’en réalité,
personne ne savait depuis
combien de temps il était là...
Enfin sauf ceux qui disaient
qu’ils pensaient qu’il avait
toujours été là !
Enfin bref, c’est l’histoire du
SPON YON YON !

NOTE D’INTENTION
“Tu vois ces arbres, je n’sais même pas comment ils s’appellent, on dirait qu’ils
n’ont jamais eu d’feuilles. Tu pourrais leur tirer sur le tronc et les relâcher, ça ferait
Spon Yon Yon Yon Yon..., ta mère et moi, c’est comme ça qu’on les appelle, des
Spon Yon Yon !”. Ce sont ces mots, ceux de mon père lors d’une promenade en
famille, qui m’ont offert le point de départ de mon second spectacle familial :
« SPON YON YON ».
« SPON YON YON » c’est le bruit de la raillerie faite à un arbre au physique ingrat,
un être dénigré qui déshonore son espèce, n’ayant aucun feuillage. Au fond, il
n’est qu’un vulgaire tronc, un bouc-émissaire. À travers cette création, c’est la
dimension d’utilité/inutilité d’une anomalie de la nature, mais aussi la place de
l’arbre dans son environnement, à travers les époques que je souhaite interroger.
L’arbre, c’est avant tout le témoin du temps, l’archiviste tranquille qui voit défiler
les générations et les grandes transformations anthropiques.
Sur scène, une conteuse et un comédien — à la fois musicien et technicien —
autour d’un arbre complètement nu plantent le décor. Celui-ci se veut minimaliste
car j’aspire à défendre une esthétique obsessionnelle de l’objet unique, de
l’économie de moyens et de mots. La forme est celle d’un conte digressif, fil
d’Ariane de la pièce, au sein duquel de petites histoires jouées bourgeonnent ici
et là, dans un ton affranchi des conventions.
Mes choix narratifs prennent racine dans un univers mêlant à la fois absurde et
romantisme avec pour credo de n’imposer ni grille de lecture, ni morale ou bon
sentiment.
Le parti pris artistique de « SPON YON YON » s’ancre dans un terreau de références
plurielles et intimes : du mouvement Dada à la série d’animation des années
1960-1970 « Les Shadoks », en passant par l’univers de Jacques Tati et le théâtre
de l’absurde.
La recherche musicale n’est pas un élément secondaire mais bien central, en
fusion avec l’œuvre théâtrale, elle est le prolongement même de l’écriture. Des
boucles se tissent dans un laboratoire fait d’objets du quotidien, de voix et de
bruitages enregistrés au moyen d’un looper. La sédimentation de ces couches
instrumentales sera reproduite in situ, dans l’instant du spectacle.
La proposition : une fresque sonore sensible, flirtant avec le ridicule et le dérisoire.
Philippe Hassler