CESARIA Divine Diva

La Compagnie « du Visage » - Association Cabo-Mundo-Cap-Monde a pour vocation d’éveiller chez le grand public ainsi que dans le milieu scolaire et universitaire, un intérêt pour les œuvres contemporaines et celles du répertoire revisité, ainsi que de tenter de susciter l’enthousiasme des jeunes et moins jeunes, pour les créations actuelles centrées sur des œuvres du patrimoine revisitées, des textes contemporains, des thématiques ou des personnages philosophiques.

Forts de près de vingt années d’animation et de création dramatique, nous avons par un travail régulier de sensibilisation, de mise en « acte » et de participation à des rencontres diverses, pris notre part à la formation des jeunes et des moins jeunes, aux arts du spectacle et à la création artistique dans le domaine du théâtre et des arts de la scène, en particulier : participation à des festivals régionaux, à des rencontres nationales et internationales, à des festivals étrangers … (Allemagne – Espagne –Portugal - Tunisie).
Par ailleurs avec des pédagogues, professeurs de lettres et de philosophie, créateurs et dramaturges, nous avons animé l’Atelier « Philothéâtre » à Lisbonne et dans des lycées et universités. Ces différentes expériences et fonctions nous ont permis de mettre en œuvre différents projets en France et à l’étranger (Cap-Vert, Danemark, Espagne, Portugal, Tunisie…) d’échanges culturels et de rencontres théâtrales dans les établissements d’enseignement, de culture, alliances françaises, Centres et Instituts Culturels…

Au cours de nos représentations, notre équipe (comédiens, metteurs en scène…) est à disposition pour répondre aux questions des participants et à animer des rencontres, voire des ateliers.
Depuis plus de 20 ans, Avner Camus Perez dirige la Compagnie du Visage, il met en scène une trentaine de pièces et a créé une dizaine de spectacles comme auteur et/ou comédien:
Sartre ("Huis Clos" "Les mouches"), Bernard-Maris Koltès (Retour au désert), Albert Camus ("L'étranger", "La chute", "Caligula"), Molière ("Tartuffe", "Le Malade imaginaire"), Sophocle ("Antigone"), Goldoni, Shakespeare, Germaine Tillon, Marivaux ("La Dispute"), Racine ("La Thébaïde", "Bérénice" ), Victor Hugo "Misérable Fantine", "Le journal d'Anne Frank"... et des spectacles et textes plus personnels de philosophie: "Duo Philo, Débat Filé", "Hannah Arendt, exil Atlantique" (publié en 2015 aux éditions "L'Harmattan"), "Spinoza ou l'insaisissable Clara Maria" (à publier), "Marx FTM", "Jankélévitch - Questions de vie ou de mort", "Le Lambeau, Charlie en pièce(s)", « La pensée de Pascal » « Freud et ses souffrantes », "Fanon, Sartre, Albert Memmi" etc...

Au-delà de ce travail scolaire et universitaire, nous cherchons à établir le lien culturel dans la cité à travers le théâtre en articulant notamment l’énergie d’un texte avec l’énergie et l’espace des corps. Théâtre de la matière et du mot. Faire en sorte d’inquiéter et de consoler. Un texte de théâtre porte toujours une philosophie. Une manière de voir. Un point de vue. Godard dit « l’image juste, juste une image… » Au théâtre c’est le visage. . Un visage pour autrui, dans «sa nudité» (Levinas). Trouver le visage dans la lecture de sa trace, de sa larme. Par le mot, tracer au théâtre le visage qui lui convient. Présence, énergie, texte-texture… Les mots du théâtre comme un effet de l’oubli de la lettre par le corps dans l’éclat fidèle du vocable jusqu’à la vocifération…