Le festival
Le festival
Retour
L'histoire du festival
L'histoire du festival
Retour
50 ans d'histoire
Chiffres clés
Actualités
Lieux du festival
Lieux du festival
Retour
Théâtres
Points d'accueil et de vente
Village du Off
Village TADAMM
Éditions précédentes
Éditions précédentes
Retour
Édition 2024
L'association
L'association
Retour
avignon festival & compagnies
avignon festival & compagnies
Retour
Valeurs et engagements
Services d'AF&C
Adhérer
Équipe
Contact
Projets à l'année
Projets à l'année
Retour
Fonds de soutien
Parrainage des compagnies
Label'Off
Projets en juillet
Projets en juillet
Retour
Son du Off
Innovations internationales
Temps forts
Off les murs
Librairie du Off
Le Off sur de bons rails
Le Village du Off
Village TADAMM
Pratique
Pratique
Retour
Préparer sa venue
Préparer sa venue
Retour
Transports et mobilités
Plan interactif
Accessibilité
Petites annonces
Vivre le festival
Vivre le festival
Retour
Carte d'abonnement
Village du Off
Village TADAMM
Grande parade du Off
Agenda
S'informer
S'informer
Retour
Points d'accueil et de vente
FAQ (foire aux questions)
Publications et archives
Participer
Participer
Retour
Compagnies et théâtres
Compagnies et théâtres
Retour
Je suis une compagnie
Je suis un théâtre
Services d'AF&C
Trouver un théâtre
Aides financières
Adhérer à l'association
Programmateur·rices et presse
Programmateur·rices et presse
Retour
Accréditations
Apéros pros
Banquets des pros
Pour tous les pros
Pour tous les pros
Retour
Ressources pour les pros
Garde d'enfants
Village du Off
Revue de presse
Agenda
Partenariat
Partenariat
Retour
Nos partenaires
Nos partenaires
Retour
Les partenaires
La fondation
La fondation
Retour
La fondation AF&C
Les mécènes
Faire un don
Espace client
Programme
Ma carte off
Agenda
Menu
Recherche sur le site
Adaptez l'affichage
Le festival
L'association
Pratique
Participer
Partenariat
Programme
Ma carte off
L'histoire du festival
50 ans d'histoire
Chiffres clés
Actualités
Lieux du festival
Théâtres
Points d'accueil et de vente
Village du Off
Village TADAMM
Éditions précédentes
Édition 2024
avignon festival & compagnies
Valeurs et engagements
Services d'AF&C
Adhérer
Équipe
Contact
Projets à l'année
Fonds de soutien
Parrainage des compagnies
Label'Off
Projets en juillet
Son du Off
Innovations internationales
Temps forts
Off les murs
Librairie du Off
Le Off sur de bons rails
Le Village du Off
Village TADAMM
Préparer sa venue
Transports et mobilités
Plan interactif
Accessibilité
Petites annonces
Vivre le festival
Carte d'abonnement
Village du Off
Village TADAMM
Grande parade du Off
Agenda
S'informer
Points d'accueil et de vente
FAQ (foire aux questions)
Publications et archives
Compagnies et théâtres
Je suis une compagnie
Je suis un théâtre
Services d'AF&C
Trouver un théâtre
Aides financières
Adhérer à l'association
Programmateur·rices et presse
Accréditations
Apéros pros
Banquets des pros
Pour tous les pros
Ressources pour les pros
Garde d'enfants
Village du Off
Revue de presse
Agenda
Nos partenaires
Les partenaires
La fondation
La fondation AF&C
Les mécènes
Faire un don
RECHERCHER
festival Off Avignon
>
Programme
>
My dear, Helen
My dear, Helen
Théâtre contemporain
Partager sur Facebook
infos pratiques
lieu
ALYA, L'ESPACE
Nom de la salle :
Salle A
Nombre de places : 130
Voir toute la programmation
moyens de paiement
A
CB
B
Espèces
C
Chèque
suivez la compagnie
Site web
Facebook
Instagram
Introduction
See english version
Helen Keller: The Silent Magic of Heart to Heart
Helen Keller, la magie où les cœurs se rencontrent
description
See english version
presents the life story of Helen Keller—who was deaf and blind—through a series of episodes from her childhood, youth, and old age. The play is structured in chronological order: Act 1 “Helen’s Spring,” Act 2 “Helen in the Forest,” and Act 3 “Helen and the Moon.” Except for the final episode, all scenes are performed as non-verbal theater, allowing the audience to experience an expanded language of the stage and a deeper sense of communication through Helen’s movements alone.
The first episode, “Helen’s Spring,” features the well-known story of young Helen learning the word “water” through her teacher Sullivan, and awakening to the idea that things in the world have names—and that those names carry meaning.
The second episode, “Helen in the Forest,” explores Helen’s time studying at Harvard, when she begins to discover love and sexuality, and with that, the anxiety of standing on her own and the solitude of being a woman.
In the final episode, “Helen and the Moon,” Helen—who had a strong interest in modern society’s issues of labor and welfare—travels to give lectures tailored to the public’s expectations, while quietly striving to share the stories she truly wishes to tell.
Premiered in 2012 as a non-verbal performance,
is a work that forgoes spoken language and minimalizes staging, relying solely on the actors’ energy to weave together key moments in Helen Keller’s life. Although the lead actor is not disabled, the play creates a framework through which they recall the emotional memory of the body and discover new dimensions of immersion, which are then shared with the audience.
The piece has been performed in Korea, the United States (New York), and Colombia (Bogotá) at various festivals and co-productions. In 2023, it was presented as a collaborative production between four companies: Korean theater company Bae-Gwan-Gak, One Dance Project Group, Cleveland Public Theater in the United States, and 14+ (Fourteen Plus) in Japan.
Since its debut in 2012,
has been invited to prestigious platforms including the Busan International Performing Arts Festival, performances in New York, and the Bogotá Women's Festival for Peace in Colombia.
"My Dear, Helen" raconte l'histoire de Helen Keller, une femme sourde et aveugle, à travers trois épisodes de son enfance, jeunesse et vieillesse. L'histoire suit un enchaînement chronologique : Chapitre 1 "Le printemps d'Helen", Chapitre 2 "Helen dans la forêt", Chapitre 3 "Helen et la lune". À l'exception du dernier épisode, la pièce est non verbale et permet de vivre une expérience de communication étendue à travers les mouvements de Helen.
Le premier épisode "Le printemps d'Helen" raconte l'anecdote célèbre où la jeune Helen apprend le mot « eau » grâce à Sullivan et découvre la signification des objets et de leurs noms. Le deuxième épisode "Helen dans la forêt" montre la jeune Helen à Harvard, découvrant l'amour et la sexualité tout en ressentant l'anxiété de l'indépendance et la solitude en tant que femme. Le troisième épisode "Helen et la lune" montre Helen, intéressée par les questions sociales et du travail, voyageant pour donner des conférences et partager son message sincère.
Créée en 2012 comme une pièce non verbale, "My Dear, Helen" exclut le langage parlé et se concentre sur l'énergie des acteurs pour lier les moments clés de la vie de Helen. La pièce est conçue pour permettre à un acteur valide d'incarner les handicaps sensoriels de Helen, en retrouvant l'émotion corporelle et en découvrant un nouvel espace d'immersion à partager avec le public. Elle a été jouée dans de nombreux festivals et en collaboration avec des productions internationales, notamment en Corée, aux États-Unis (New York), en Colombie (Bogotá), et en 2023, a été présentée lors d'une collaboration entre quatre troupes : Acteurs, Public et Espaces, One Dance Project (Corée), Cleveland Public Theater (USA), et 14+ (Japon). Depuis sa première en 2012, "My Dear, Helen" a été invitée à des festivals tels que le Busan International Theater Festival et le Bogota Women for Peace Festival en Colombie.
Voir plus
informations
du 5 au 14 juillet
relâche le 9 juillet
12h35
1h
ALYA, L'ESPACE
Salle : Salle A -
S'y rendre
Langue principale : coréen
Surtitrage : français
Public : Tout public à partir de 12 ans
Avertissements : Aucun
tarifs
16 €
plein
tarif
11 €
abonné⋅e
tarif off
11 €
jeune abonné⋅e 14/25 ans - du 5 au 9 juillet
jeune abonné
Acheter sur Ticket'Off
Comment réserver ?
auteur⸱ice
De Hyeja JU
équipe artistique
Hyeja JU - Mise en scène
Dongwon LEE - Chorégraphie
Jiyoung EOM - Interprétation
Jinju KIM - Interprétation
Seonhyun KIM - Interprétation
Sunyoung KIM - Interprétation
Jisook LEE - Production
Huiseung SON - Vidéo
Haseul LEE - Création lumière
Youngjae LEE - Composition
Sijin KIM - Coordination
BUSAN CULTURAL FONDATION
Origine : CORÉE, RÉPUBLIQUE DE
Description :
La Fondation Culturelle de Busan vise à revitaliser la culture et les arts locaux par le soutien à la création littéraire et artistique ainsi qu’à la promotion académique. Elle cherche à établir l’identité culturelle régionale et à créer une base pour la production culturelle, tout en élargissant les opportunités pour les citoyens de profiter de la culture.
Son objectif est de contribuer à faire de Busan une ville culturelle mondiale, dotée de créativité et de raffinement.
Fondée en janvier 2009, la Fondation s’est donnée pour mission d’enrichir la vie des citoyens de Busan à travers les arts et la culture, et de transformer la ville en une métropole culturelle de prestige.
Elle s’efforce de soutenir la culture et les arts locaux, de construire des infrastructures pour la création artistique, et d’élargir les services culturels pour les citoyens.
Le spectacle en video
Valider mon panier
Continuer mes achats