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Cirque
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infos pratiques
lieu
LE TOTEM - ART, ENFANCE, JEUNESSE
Nom de la salle :
Jaune Citron
Nombre de places : 100
Voir toute la programmation
moyens de paiement
A
CB
B
Espèces
C
Chèque
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Site web
Introduction
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Noé, equal freedom in the playground.
Noé, l’égale liberté dans la cour de récré.
description
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Noé, equal freedom in the playground. Noé is a joyful little boy who attends the school where his mother works. She watches him become unruly and competitive for the joy of playing, to the detriment of others. Embodied by a small figurine, and manipulated by an acrobatic dancer, Noé is aimed at children and adults. Written jointly by choreographer Florence Bernad and author Aurélie Namur, the children's text is delivered in voiceover, and the adult text is projected onto the floor. Noé offers children a poetic and playful show that explores the fundamentals of gender equality through movement, while offering adults a reflection on the reshaping of our educational models.
Noé, l’égale liberté dans la cour de récré. Noé est un petit garçon joyeux qui est scolarisé dans l’école où travaille sa maman. Elle l’observe devenir turbulent et compétiteur pour son plaisir de jouer, au détriment des autres. Incarné par une petite figurine, et manipulé par une danseuse acrobate, Noé s’adresse aux enfants et aux adultes. Écrit à 4 mains par la chorégraphe Florence Bernad et l’autrice Aurélie Namur, le texte pour les enfants est diffusé en voix off, et celui pour les adultes est projeté sur le sol. Noé donne à voir aux enfants un spectacle poétique et ludique qui explore les fondamentaux de l’égalité filles/garçons par le mouvement, tout en proposant aux adultes une réflexion sur la recomposition de nos modèles éducatifs.
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informations
du 8 au 23 juillet
relâche les 13, 20 juillet
10h00
35min
LE TOTEM - ART, ENFANCE, JEUNESSE
Salle : Jaune Citron -
S'y rendre
Langue principale : français
Public : Jeune public de 4 à 8 ans
Avertissements : Aucun
tarifs
10 €
plein
tarif
7 €
abonné⋅e
tarif off
7 €
enfant **
tarif enfant
7 €
réduit *
tarif reduit
* Tarif réduit : RSA, Demandeurs d'emploi, Étudiants
** Tarif réservé au moins de 18 ans
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auteur⸱ice
De Florence Bernad
équipe artistique
Florence Bernad - Chorégraphie
Rita Carmo - Interprétation
Aurélie Namur - Texte
Nicolas Buisson - Création lumière
Nantho Valentine - Création son
Quentin Grêlé - Vidéo
Sonia Marrec - Administration
Camille Muller - Diffusion
Groupe Noces
Compagnie française
Compagnie professionnelle
Description :
Florence Bernad fonde le Groupe Noces en 2001 à Montpellier.
La chorégraphe apparait comme représentante d’une danse physique, théâtrale et émotionnelle, avec un attachement particulier à aller chercher tous les publics. Son expérience à passer d’un propos pour les adultes à un univers pour enfants lui donne une liberté de ton singulière. Elle créée une représentation / fiction, qui va de l’intime au spectaculaire. Ses créations mêlent la danse et le texte. Depuis Punky Marie en 2015, For LOVE en 2018 et je suis Tigre en 2020, elle explore le mouvement acrobatique circassien qu’elle associe à son écriture. Sa composition chorégraphique s’enrichit de l’envol qui devient pour elle une matière poétique. Son exaltation s’exprime par la mise en tension permanente de ses interprètes, et une écriture chorégraphique à la physicalité soutenue et incarnée.
Le féminin, l’égalité femmes/hommes est au coeur de toutes ses réflexions, et interroge sa créativité engagée à l’écoute des enjeux sociétaux. Coco, solo pour une femme seule et le Prince charmant, est la pièce de cœur et de conviction de la chorégraphe. Créée en 2005, cette pièce interroge le patriarcat. Elle la traverse de nouveau en 2014, et décide de la transmettre tous les 5 ans à une interprète différente. Lullinight, créée en 2016, est une pièce jeune public qui aborde de manière poétique la question du l’égalité fille/garçons à l’école. Baal en 2023, et Noé en 2024 interrogent une nouvelle fois le patriarcat.
Depuis 20 ans, elle interroge sans cesse la notion de créativité, d’intuitivité, et d’inspiration, tout en mettant en lumière la singularité de l’individu. Cette réflexion, associé à sa nature profondément généreuse et créative, lui permet d’enseigner au plus grand nombre, et de s’enthousiasmer pour des publics singuliers. Elle intervient notamment en Maison d’Enfant à Caractère social, auprès de France Terre d’Asile, et des foyers de personnes handicapées. La chorégraphe donne également des master-class dans des conservatoires et des écoles supérieures de formation.
En 2010, soucieuse d’inscrire la compagnie dans un élan de partage des compétences, des énergies et des ressources, elle implante le Groupe Noces à la Friche Mimi à Montpellier. Géré par un collectif de plusieurs compagnies, ce lieu de vie artistique mutualise un studio de création, des bureaux, des espaces d’exposition, de fabrication de décor et un groupement d’employeur.
Depuis 2001, la chorégraphe a créé 13 spectacles. Ils ont été diffusés plus de 5000 fois sur tout le territoire national et régional, de la Scène Nationale au Centre culturel en milieu rural.
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